Tout d’abord Attila József, né le 11 avril 1905 à Budapest dans le quartier de Ferencváros. Il voit le jour dans une famille pauvre et il a eu une vie difficile, quelques vers de son poème "Coeur pur" en rendent bien compte:
"Je n'ai ni père ni mère,
Rien que je rêve ou j'espère,
Je n'ai ni Dieu ni patrie,
Berceau, cercueil, tendre amie.
De trois jours, pas un repas :

Ce qui ne l’empêcha pas de faire de bonnes études et de publier son premier recueil de poésies à 17 ans. En 1926, aidé par un mécène, le riche baron Lajos Hatvany, il peut partir pour Paris et étudier à la Sorbonne. Il rencontre des poètes et devient un grand admirateur de François Villon qu'il traduira. Lui-même a souvent été traduit en français et de nombreux poètes l’ont adapté.
Son existence s’acheva de façon tragique, il n’avait pas encore 33 ans. Le 3 décembre 1937, il quittait sa maison de Balatonszárszó sur la rive sud du lac Balaton. Un peu plus tard il est retrouvé mort sur une voie ferrée, Et l’on ne sait pas exactement si, sous l'influence de sédatifs, il s’est jeté sous le train ou s’il a été percuté accidentellement dans le brouillard. La première hypothèse semble cependant privilégiée.

"Flèche de coeur", dernière "promenade" est une création théâtrale composée à partir de poésies et de lettres du célèbre poète hongrois, ainsi que d’extraits du journal qu’il écrivit pour la psychanalyste qui le suivait. Du 4 au 28 juillet prochain à 20h, sauf les mercredis 10, 17 et 24, ,la comédienne franco-hongroise Kata-Lina Varga et sa Compagnie Double Miroir qu’elle a créée en 1993, l’interpréteront en français à la Maison de la Poésie d'Avignon, dans le cadre du Festival off.
Sa mémoire est toujours vive dans son pays natal. Le 11 avril, jour de sa naissance, est devenu la Journée de la poésie en Hongrie et il fut honoré par l’Unesco en 2005 pour la Journée mondiale de la poésie. En 1981, György Kurtág composa "József Attila-töredékek", Fragments d'Attila József, pour soprano solo. Le prix Attila-József récompense depuis 1950 des écrivains hongrois de premier plan.

Par ailleurs, toujours du 4 au 28 juillet prochain mais à 11h, sauf les mercredis 10, 17 et 24, toujours en français et à la Maison de la Poésie d'Avignon, Kata-Lina Varga présentera "Jeannot du maïs" un conte musical pour les enfants de 5 à 12 ans. Les adultes sont aussi naturellement les bienvenus… "Jeannot du maïs" est une oeuvre célèbre du poète Sándor Petőfi (1er janvier 1823-31 juillet 1849), dont le nom est lié à la Révolution de 1848. C’est l’histoire du jeune berger Jeannot-du-Maïs, le devenant Jean le Preux "János vitéz". Kata-Lina Kata-Lina Varga en interprétera tous les personnages de cette oeuvre très connue des enfants hongrois.

"Flèche de coeur", "dernière "promenade" du 4 au 28 juillet à 11h, sauf les mercredis 10, 17 et 24
"Jeannot du maïs" du 4 au 28 juillet à 11h, sauf les mercredis 10, 17 et 24
Maison de la Poésie
6 Rue Figuière,
84000 Avignon

Zize la marseillaise par la voix de Thierry Wilson se livre à une démonstration complétement déjantée dans "Zize, La famille Mamma Mia". Un spectacle de Thierry Wilson dans une mise en scène José Egil. Spectacle étiqueté One-Man-Show/Café-Théâtre d'une durée de 1h20.
Les représentations passées ont connu un tel succès que celles annoncées pour les jeudi 6, vendredi 7 et samedi 8 juin à 20h30 sont complètes. Il reste cependant quelques places disponibles pour le dimanche 9 juin à 15h30. Et il n’est pas interdit de s’inscrire sur la liste d’attente des jeudi, vendredi et samedi.
Zize Dupanier est une mère débordée par les préparatifs du mariage de son plus jeune fils, Paulo, avec une Suédoise. Ses modèles, Thierry Wilson il les a trouvés dans le salon de coiffure de sa mère.

Pour ceux qui seraient surpris de voir que le Théâtre des Muses se détourne cette fois de sa programmation d’habitude plus exigeante, Anthéa Sogno directrice des lieux, précise "En effet, toujours réticente à l’idée de céder à la facilité de programmer l’un des très nombreux spectacles seuls en scène et plus particulièrement encore, les "One-man-shows comiques", afin de privilégier les projets plus ambitieux de troupes, c’est en me tenant les côtes, qu’il m’a pourtant fallu me rendre au talent de la Zize!"
Et d’insister si par hasard le spectateur avait besoin de se déculpabiliser "Surtout ne la ratez pas même si vous êtes un fidèle lecteur de Télérama ou si vos auteurs de prédilection se nomment Victor Hugo, Alfred de Musset, La Boétie ou Descartes, car la Zize, tout le monde l’aime"...

Par ailleurs, le Théâtre des Muses a le plaisir d’annoncer qu’en partenariat avec le gouvernement monégasque, le Quai des artistes, FR3 et la Fnac, est en train de mettre en place des stages pour enfants pendant les grandes vacances. Il y aura des groupes de 12 participants au minimum et il en coûtera 100€.
Tél: 377 97 98 10 93
stages@theatredesmuses.com

"Zize, La famille Mamma Mia"
Jeudi 6, vendredi 7 et samedi 8 juin à 20h30 et dimanche 9 juin à 15h30
Théâtre des Muses
45 A, Boulevard du Jardin Exotique
98000 Monaco
www.theatredesmuses.com
Tél.: 00 377 97 98 10 93
reservations@theatredesmuses.com

Pour cette plongée dans le siècle dernier, le musée Granet de la ville s’est adressé à la Maison européenne de la Photographie, MEP. Celle-ci avait reçu en 1994, sous le titre de “French Archives”, cent trente tirages d’Harry Callahan. Né le 2 octobre 1912 à Détroit, il mourra le 15 mars 1999 à Atlanta. Callahan est directeur du département de photographie de l’Institute of Design de Chicago, quand il obtient une bourse de la Graham Foundation Award. Il décide alors de prendre une année sabbatique et choisit de partir pour l’Europe. Il passe quelque temps en Allemagne et finalement séjourne à Aix-en-Provence avec sa femme Eleanor et leur fillette Barbara. Il y restera de septembre 1957 à juillet 1958, habitant une maison sur la route de la montagne Sainte-Victoire immortalisée par Cézanne.
Il photographie les rues de la ville vides ou avec quelques rares passants, la nature, et fait de nombreux portraits de sa femme, en particulier des surimpressions de son corps et de paysages ruraux. Plus tard, revenu à Chicago, il dira "Cela m’a pris deux ou trois ans pour me sortir la France de la tête".
Avant de l’être au musée Granet d’Aix-en-Provence, ces photographies ont d’abord été exposées en 2017 à la MEP puis au Musée de la Photographie de Charleroi.
Les visiteurs, qu’ils soient Aixois ou de passage, sont ravis de découvrir la ville d’Aix au cours des années 1950, à travers ces 90 clichés, vieilles rues étroites et leurs boutiques modestes, où le photographe joue avec l’ombre et la lumière ou la nuit sur le cours Mitrabeau ou le jardin de sa maison.
A l’entrée de l’exposition, un ingénieux système tactile permet de voir une quinzaine de photos de Callahan et de leur superposer les vues actuelles des mêmes lieux en couleur.


Harry Callahan, French Archives, Aix-en-Provence, 1957-1958
Jusqu’au 21 juillet prochain
Musée Granet
Place Saint-Jean-de-Malte
13100 Aix-en-Provenc
Tél: 04 42 52 88 32

Elle a eu lieu le samedi 1er juin près une dizaine de mois de travaux. Situé sous le Rocher, dans le quartier de Fontvieille, ce parc d’un hectare fut créé en 1954 par S.A.S. le Prince Rainier III au retour d'un voyage en Afrique. Il a fallu consolider la falaise qui le domine. De plus, la végétation avait été attaquée par le charançon noir, dit aussi charançon noir de l’agave ou plus savamment Scyphophorus acupunctatus de la famille des Curculionidés… C’est un coléoptère qui a déjà causé de graves dommages dans la région. Arrivé du Mexique, l’insecte d’environ 15mm a la mauvaise habitude de pondre au cœur des arbustes, les larves se nourrissent de la plante qui en meurt. On a dû procéder à l’incinération de cinq tonnes d’agaves dans le Jardin animalier.
Les visiteurs peuvent y voir quelque 250 animaux d'une cinquantaine d'espèces qui semble-t-il n’ont pas été perturbés par les travaux. Le public a retrouvé oiseaux exotiques, reptiles, mammifères sauvages, et domestiques sans oublier l’hippopotame Pollux.
Une des caractéristiques de ce jardin est d’accueillir essentiellement des animaux abandonnés, donnés ou provenant de saisies douanières. Et lorsque les aménagements de l'endroit ne permettent plus d’assurer les bonnes conditions de vie des animaux, ceux-ci sont transférés dans des structures plus convenables.
Les enfants peuvent profiter d'une aire de jeux.
Jardin Animalier de Monaco
Esplanade Rainier III
Fontvieille
98000 Principauté de Monaco
Tél: 00 377 93 25 18 31.
Ouvert tous les jours
De 9h à 12h et de 14h à 19h de juin à septembre

C’est le titre de la conférence que Martine Gasquet donnera le 6 juin à 18h30 à la Bibliothèque Louis Notari de Monaco. C’est aussi le titre de l’ouvrage qu’elle a fait paraître le 17 septembre 2013 aux éditions Gilletta à Nice et où elle brosse vingt-quatre portraits de femmes. De condition différente, elles ont fréquenté la Riviera alors en plein essor. Historienne de formation et ancien directeur du Centre universitaire méditerranéen de Nice, Martine Gasquet s’intéresse au patrimoine artistique et culturel et particulièrement aux destins féminins. Comme en témoigne un autre de ses ouvrages "Les oubliées de la victoire – Les femmes dans la guerre de 1914" paru en mars 2015, toujours aux éditions Gilletta.
Ses héroïnes ne sont pas toujours des figures en vue mais elles ont bien souvent ouvert la voie à l'émancipation de celles qui leur succéderont.

Bibliothèque Louis Notari
8, rue Louis Notari
98000 Monaco  
Tél: 377 93 15 29 40  
mediatheque@mairie.mc

Il aura lieu à 20h30 à l’Auditorium Rainier III. On y entendra la violoniste norvégienne Vilde Frang accompagnée par l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo sous la direction du chef vénézuélien Domingo Hindoyan.
A 19h30, les oeuvres seront présentées par André Peyrègne ancien directeur du conservatoire à rayonnement régional de Nice.

Au programme:

Arrangement pour grand orchestre du
Prélude et Fugue St.-Anne de J.S. Bach BWV 552 d'Arnold Schönberg. Ce sera sa première exécution en Principauté.
Concerto pour violon d'Igor Stravinsky
Symphonie n°5 de Gustav Mahler

Un critique musical précise que "Vilde Frang est devenue l'une des plus importantes jeunes violonistes de sa génération et elle se produit aujourd'hui aux côtés des plus grands orchestres".

Concert "Réminiscences" le vendredi 7 juin à 20h30
Auditorium Rainier III

Boulevard Louis II – Monte-Carlo

www.opmc.mc
Tél; 377 98 06 28 28

Il aura lieu le le 31 mai à 20h30, avec le pianiste sud-coréen Seong-Jin Cho et l’orchestre philharmonique de Monte-Carlo placé sous la direction de Leonard Slatkin.

Au programme:
Adagio pour cordes et orchestre de Cindy Mc Tee dont ce sera la première exécution en Principauté.
Concerto n°2 pour piano et orchestre en sol mineur, opus 16 de Sergei Prokofiev
Symphonie n°4, opus 98 de Johannes Brahms.

A 19h30, les oeuvres seront présentées par André Peyrègne ancien directeur du conservatoire à rayonnement régional de Nice.

Couvert de prix, Seong-Jin Cho a remporté en particulier en octobre 2015 le premier prix du 17e Concours international de piano Frédéric Chopin de Varsovie à 21 ans. Un critique écrivait quelques mois plus tard "Deux qualités, parmi tant d'autres, permettent à Seong Jin Cho de toucher le public dans les couches les plus profondes de l'imagination et de l'émotion: une intense réflexion et son sens de l'expression".

L’Adagio pour cordes et orchestre de Cindy Mc Tee, née le 20 février 1953 à Tacoma, dans l'État de Washington, a été composé en 2002. C’est une commande du National Symphony Orchestra dont le directeur musical était à l’époque Leonard Slatkin. Dans cette oeuvre, on note l’influence de Krzysztof Penderecki dont elle a été l’élève et des références à l’Adagio for Strings de Samuel Barber.

Concert "Poèmes" le 31 mai à 20h30
Auditorium Rainier III

Boulevard Louis II
Monte-Carlo

www.opmc.mc
Tél; 377 98 06 28 28

"Que je t'aime" c’est le titre du texte qu’a élaboré Clémence Massart après s’être plongée le plus sérieusement du monde dans la lecture du courrier du cœur des magazines féminins des années 50-60. Ces lettres authentiques forment une véritable comédie contemporaine de 1h40 avec des tranches de vie de femmes qui parlent d’un sujet inépuisable et indémodable: l’amour. Des femmes de tous âges et souvent de toutes catégories sociales.

Mise en scène de Philippe Caubère qui sera présent
 
Interprétation de Clémence Massart
Jeudi 30, vendredi 31 mai et samedi 1er juin à 20h30. Dimanche 2 Juin à 16h30

La presse a été fort élogieuse. Si l’on en croit L’Express "En une performance jouissive, Clémence Massart compose une galerie de portraits touchants et cocasses. Elle fait rire sans cruauté et l’épistolaire devient hilarant". 
Et L’Humanité de renchérir: "Clémence Massart installe sur scène ces textes avec truculence et tendresse. Parfois, enfilant les bretelles de son accordéon, c’est en chanson qu’elle continue, toujours pétillante, chaleureuse, démontrant avec bonheur que l’amour et le sexe, parfois mélancoliques, jamais ne sont tristes".  
Il ne faut donc pas hésiter à suivre le conseil du quotidien Les Echos: "Mélange délicieux et incisif de poésie, de rire, de tragique…Oui, il faut aller voir "Que je t’aime !"  

Théâtre des Muses
45 A, Boulevard du Jardin Exotique
98000 Monaco
www.theatredesmuses.com
Tél.: 00 377 97 98 10 93
reservations@theatredesmuses.com

Elles font partie de l'exposition "Rimbaud photographe" organisée depuis le 18 mai à Charleville-Mézières au musée consacré par sa ville natale au grand poète. Hugues Fontaine, photographe spécialiste des explorateurs de la Corne de l'Afrique du XIXe siècle, en est le commissaire. Il précise "Nous connaissons tous Arthur Rimbaud le poète, le négociant, le voyageur et même le vendeur d'armes. Mais on ne connaît pas Arthur le photographe". Hugues Fontaine a découvert ces photos au Weltmuseum, musée d'ethnologie, de Vienne en cherchant dans les archives de l'explorateur autrichien Philipp Paulitschke, 1854-1899, proche de Rimbaud.
Une des photos représente deux enfants assis dans l'herbe regardant le photographe. Sur une autre, un garçon lave les pieds d'un jeune noble dans une poterie. La troisième montre un paysage éthiopien avec en arrière-plan une immense fortification. Selon Hugues Fontaine, elles pourraient avoir été prises entre le 1er et le 20 mai 1887 pendant une randonnée en Ethiopie d’Arthur Rimbaud et de l'explorateur français Jules Borelli (1852-1941).
Inutile de dire que la nouvelle de cette découverte a bouleversé le monde des rimbaldologues. Jusqu’à maintenant, il n’y avait que sept photos prises par Rimbaud en 1883 dont trois autoportraits. Dans l’exposition actuelle du Musée Rimbaud il y a une photo prêtée par la Bibliothèque nationale de France.
Beaucoup de questions se posent. En particulier comment Philipp Paulitschke a-t-il obtenu les photos de Rimbaud alors qu'il circulait au Harar en 1885 et que les photos ont été prises en 1887. Rimbaud, né le 20 octobre 1854, avait alors 33 ans et devait mourir quatre plus tard à Marseille.

Samedi 18 mai, quelque 3 000 musées européens vont rester ouverts toute la soirée et même certains jusqu’à 1 heure du matin suivant. La Nuit européenne des musées en est à sa 15e édition. En France, elle est organisée par le ministère de la Culture et est placée sous le patronage du Conseil de l’Europe, de la Commission nationale française pour l’UNESCO et de l’ICOM, Conseil international des musées. Pour la 7e année consécutive, le ministère de la Culture et le ministère de l'Éducation nationale et de la Jeunesse renouvellent l'expérience de "La classe, l'œuvre!". Près de 300 musées présentent les études d'élèves de quelque 700 classes à propos d'une oeuvre. Outre les visites commentées, le programme de cette soirée comprend des animations, des ateliers, des concerts, des spectacles, des projections qui font de cet événement un moment fort agréable.dans toute l’Europe.
C’est à Berlin en 1997 qu’est née l’idée de visiter un musée la nuit. En 1999, le ministère de la Culture et de la Communication décident d’ouvrir gratuitement au public tous les musées français un dimanche de printemps. Cet évènement culturel appelé "Printemps des musées", connaît un tel succès que les 39 pays ayant signé la Convention culturelle du Conseil de l’Europe ont ouvert tous leurs musées un dimanche de printemps, à partir de 2001. En 2005, le "Printemps des musées" est devenu la Nuit des musées.
Signalons que cette année, trois pays participent très activement à la manifestation, la Roumanie qui assume la présidence du Conseil de l'Union européenne depuis le 1er janvier 2019 jusqu'au 30 juin prochain. Ainsi que la Bulgarie, Plovdiv est capitale européenne de la culture conjointement avec Matera en Italie.
Le programme complet de la "Nuit des musées" est consultable sur le site internet national de la Nuit européenne des musées.